
LaJuné McMillian
ЛаДжуне Макмілліан — педагогиня та мисткиня нових медіа. Вона створює мистецтво, яке поєднує перфоманс, розширену реальність й обчислення, щоб поставити під сумнів наші поточні форми спілкування. Вона захоплена відкриттям, вивченням, маніфестацією та управлінням простором для звільненої Темношкірої Реальності та Темношкірої Уяви. Заглиблюючись у ці теми, Макмілліан вірить у критику та злам системи й технології, які підтримують системну несправедливість, з метою зупинити процес бачення людського тіла як товар, скасувати наше виховання та звільнити місце для різних способів існування.
Макмілліан мала нагоду показати та розповісти про свою роботу на Pioneer works, National Sawdust, Leaders in Software and Art, Creative Tech Week і Art & Code’s Weird Reality. Раніше вона була директоркою з фігурного катання на ковзанах у Гарлемі, де інтегрувала STEAM у фігурне катання, щоб навчити кольорових дівчат рухам і технологіям. Макмілліан продовжила свої дослідження Темношкірої Реальності та Темношкірої Уяви, руху та технологій під час резиденцій та стипендій у Jerome Hill Artist Fellowship, Eyebeam, Pioneer Works, Barbarian Group та Barnard College.
Вперше створений як AES Group у 1987 році Арзамасовою, Євзовичем і Святським, колектив змінив свою назву на AES+F після приєднання Фрідкеса в 1995 році. AES+F працює на перетині традиційних медіа, фотографії, відео і цифрових технологій. Група характеризує свою практику як своєрідний «соціальний психоаналіз», за допомогою якого вони розкривають і досліджують цінності, вади та конфлікти сучасної глобальної культури.
AES+F здобули всесвітнє визнання та гучне схвалення в Російському павільйоні на 52-й Венеційській бієнале у 2007 році завдяки своїй провокаційній, трансцендентній відеоінсталяції “Last Riot”. Група брала участь у понад 100 персональних виставок у музеях, виставкових просторах і комерційних галереях у всьому світі. Роботи AES+F виставлялись в таких престижних просторах, як Центр мистецтв та медіа (Карлсруе), Художній музей Гельсінкі, Музей сучасного мистецтва (Стокгольм), Тейт Британія (Лондон), Римський національний музей і Музей сучасного мистецтва Риму, Центр Помпіду (Париж), Музей Тіссен-Борнеміса (Мадрид), Музей мистецтв “Сьогодні” (Пекін), Художній музей Морі (Токіо), Леум, Музей мистецтв Samsung (Сеул), Державний Російський музей (Санкт-Петербург), Музей сучасного мистецтва “Гараж” (Москва), Національна Галерея Австралії (Канберра), Центр мистецтв Фаена (Буенос-Айрес) та багато інших.
Choy Ka Fai
Johanna Bruckner
Cécile B. Evans
Відзначений нагородами австралійський дизайнер доповненої реальності, продюсер авангардних фільмів та мультимедійний художник. Суту (також відомий як Стю Кемпбелл) – архітектор цифрового майбутнього. Усі його роботи — від коміксів з елементами доповненої реальності до віртуальних концертів та створення фільмів у розширеній реальності (XR) формують образ майбутнього метасвіту.
Суту співпрацював із проектами Стівена Спілберга, The Weeknd, John Legend, Google, Marvel та Disney. У світі NFT Суту відомий як творець Neonz.xyz, проекту кіберпанк-аватарів, у яких за допомогою технології NFT відкривається доступ до Sutuverse — ігрового майданчика web3, побудованого на AR і WebGL. Під час панелі про блокчейн та NFT Суту розповість про свій проект Neonz.xyz.